DOHA, QATAR – Qatar Museums (QM), la principale istituzione del Paese per l’arte e la cultura, presenterà ERDEM: About Time, About Her , un’importante retrospettiva dedicata al lavoro dello stilista britannico-turco di fama internazionale Erdem Moralioglu. Nato a Montreal da padre turco e madre britannica, Erdem ha fondato il suo omonimo marchio a Londra nel 2005. In occasione del 20° anniversario di ERDEM, la mostra esplora l’evoluzione creativa dello stilista e il raffinato linguaggio visivo che definisce il lavoro di ERDEM oggi. La mostra è presentata presso M7, l’epicentro del Qatar per l’innovazione e l’imprenditorialità nei settori della moda, del design e della tecnologia, ed è organizzata nell’ambito dell’Anno della Cultura Qatar, Canada e Messico 2026.

In mostra dal 27 ottobre al 26 dicembre 2026, ERDEM: About Time, About Her è curata da Olivier Gabet, con il design espositivo di P. Joseph e l’installazione immersiva di Robin Brown. La mostra riunirà oltre 150 pezzi provenienti da ERDEM, tra cui abiti, bozzetti, oggetti personali e materiali di atelier.

ERDEM: About Time, About Her dimostra come la moda funzioni come potente forma di narrazione culturale. Organizzata in cinque capitoli tematici, la mostra ripercorre la precisione e la sensibilità poetica che caratterizzano il lavoro di Erdem.

Accanto alle creazioni di Erdem, la mostra presenta opere provenienti dal Museo d’Arte Islamica, tra cui dipinti, sculture e oggetti di arti decorative. Accostando capi d’abbigliamento a oggetti selezionati dalle collezioni del Museo d’Arte Islamica, la mostra esplora i linguaggi visivi e le narrazioni culturali condivise che legano la moda e le arti decorative, svelando il dialogo tra le creazioni di Erdem e il più ampio contesto culturale e artistico.

• La mostra “La mano umana: nell’atelier” introduce il processo creativo di Erdem, a partire dagli anni della sua formazione, attraverso i primi schizzi, i lavori universitari, gli oggetti personali e i materiali dell’atelier che illuminano le origini della sua visione estetica.
• Tipologia: ERDEM Codes esamina il linguaggio visivo ricorrente di ERDEM che si è evoluto nel corso di due decenni di collezioni.
• Objects of Affection mette in dialogo gli abiti di Erdem con opere selezionate dalla collezione del Museo di Arte Islamica, rivelando conversazioni inaspettate tra moda, pittura, scultura e arti decorative.
• La collezione Muse esplora personalità iconiche le cui vite e storie hanno ispirato il lavoro della stilista, come la Duchessa di Devonshire, Maria Callas, Margot Fonteyn, Marianne North, Hélène Smith e l’incontro del 1958 tra la Regina Elisabetta II e il musicista jazz Duke Ellington.
• “The Imaginary Conversation” offre un vibrante capitolo conclusivo, celebrando la sfilata Autunno/Inverno 2026 di Erdem in occasione del suo ventesimo anniversario.

Erdem Moralioglu, direttore creativo e fondatore di ERDEM, ha dichiarato: “Sono sempre stato affascinato dalla capacità degli abiti di custodire la traccia di una persona, di un luogo o di un momento nel tempo. Riunendo un corpus di lavori ventennale, questa mostra riflette le vite, le narrazioni e gli incontri che hanno plasmato un linguaggio in continua evoluzione. È un privilegio condividere questa riflessione sugli ultimi due decenni con un pubblico più ampio.”

Maha Al Sulaiti, direttrice di M7, ha dichiarato: “La nostra missione in M7 è rafforzare l’esplorazione creativa e approfondire l’apprezzamento del pubblico per il design. ERDEM: About Time, About Her offre al pubblico una rara opportunità di entrare in contatto diretto con il pensiero che sta alla base di una casa di moda riconosciuta a livello globale, ispirando al contempo i designer emergenti a comprendere come si possa sviluppare nel tempo un’identità creativa distintiva. Siamo orgogliosi di presentare una mostra che celebra due decenni di innovazione, creando nuove connessioni tra moda, arte ed esperienza umana.”

Olivier Gabet, curatore e direttore del dipartimento di Oggetti d’Arte del Musée du Louvre, ha dichiarato: “Negli ultimi 20 anni, Erdem Moralioglu ha creato molto più di un linguaggio distintivo nell’abbigliamento: ha costruito un mondo immaginario in cui la storia non è mai fissa, la bellezza non è mai innocente e il passato viene continuamente trasformato dal presente. Il suo lavoro appartiene a quel raro territorio in cui la moda diventa cultura. Profondamente britannico ma al contempo profondamente internazionale, Erdem attinge all’arte, alla letteratura e alla storia con il rigore di uno studioso e la libertà di un narratore. Questa mostra al M7 di Doha non è quindi semplicemente una retrospettiva, ma il ritratto di un’immaginazione in movimento: un invito a entrare nel mondo di ERDEM e a incontrare la straordinaria costellazione di donne, storie, materiali e sogni che ha plasmato una delle voci più singolari della moda.”

Nell’ambito dell’Anno della Cultura Qatar, Canada e Messico 2026, ERDEM: About Time, About Her celebra i legami tra diversi paesi a livello internazionale.

Attraverso nuove ricerche sulle collezioni dei Musei del Qatar, la mostra mette in luce il valore duraturo degli Anni di Cultura e come la pratica creativa possa costruire una comprensione culturale duratura al di là dei confini.

Inaugurata durante la stagione Autunno/Inverno 2026-27 di Qatar Creates, la mostra rafforza il ruolo di M7 come piattaforma internazionale leader per la moda, il design e l’imprenditoria creativa. Insieme al più ampio programma di mostre ed eventi, ERDEM: About Time, About Her riflette l’impegno del Qatar per lo scambio creativo internazionale e per la promozione del dialogo attraverso la cultura.

Erdem Moralioglu

Nato a Montreal da padre turco e madre britannica, Erdem Moralioglu si è laureato con un master al Royal College of Art di Londra nel 2003. La sua prima collezione di abbigliamento femminile ha debuttato nel 2005 e ha rapidamente ottenuto riconoscimenti per il suo linguaggio di femminilità poetica e moderna.

ERDEM ha tracciato un percorso unico nel settore, incentrando ogni collezione su una narrazione frutto di una ricerca meticolosa e sulla fiducia nel potere dell’artigianalità. Le collezioni nascono ispirandosi a una musa, e raccontano storie inedite di donne eroiche.

ERDEM ha ottenuto riconoscimenti a livello globale e premi del settore, tra cui il primo British Fashion Council / Vogue Designer Fashion Fund Award nel 2010 e il BFC Womenswear Designer of the Year Award nel 2014. Il marchio ha aperto il suo flagship store a Mayfair nel 2015. Nel 2020, Erdem è stato insignito del titolo di MBE (Membro dell’Ordine dell’Impero Britannico) in occasione dei festeggiamenti per il compleanno della Regina, per il suo contributo all’industria della moda.

Appassionato sostenitore delle arti, Erdem ha esposto le sue collezioni in una serie di sedi londinesi di grande importanza storica e culturale, tra cui il British Museum, la National Portrait Gallery, il Sadler’s Wells, il White Cube e il Victoria & Albert Museum. Nel 2024, Erdem ha inaugurato “Imaginary Conversation” a Chatsworth House, una mostra dedicata al processo di creazione della collezione Primavera/Estate 2024 e alla sua musa, la Duchessa di Devonshire. Erdem ha collaborato con il Royal Ballet, disegnando i costumi per “Corybantic Games” di Christopher Wheeldon. Il balletto ha debuttato alla Royal Opera House nel 2018 ed è tornato in scena nel 2023. Opere delle collezioni di Erdem sono state esposte in tutto il mondo, tra cui al Metropolitan Museum of Art di New York e al Palais Galliera e al Museo del Louvre di Parigi.

Da due decenni, Erdem ha creato un linguaggio femminile esuberante che trascende la moda per ispirare forza e sicurezza nelle donne per cui crea. È un linguaggio appassionato, evocativo ed eccentrico, che si esprime con fluidità e una bellezza intensa e romantica.

Informazioni su Olivier Gabet

Olivier Gabet è Direttore del Dipartimento di Oggetti d’Arte del Musée du Louvre dal 2022. Nel 2002 è diventato Curatore di Arti Applicate al Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, per poi trasferirsi al Musée d’Orsay nel 2005, dove si è occupato della Collezione 1850-1900. Dal 2008 al 2013 è stato Curatore di Arti Decorative del Louvre Abu Dhabi.

Nel 2013 è stato nominato direttore del Musée des Arts Décoratifs di Parigi, dove ha curato numerose mostre, tra cui The Spirit of Bauhaus (2016); la retrospettiva Christian Dior: Designer of Dreams (2017); The Modern Maharajah (2019); e Cartier and Islamic Art (2021-2022). Al Musée du Louvre ha recentemente curato l’acclamata mostra Louvre Couture (2025).

Informazioni su M7

Fondato da Qatar Museums sotto la guida della sua Presidente, Sua Eccellenza Sheikha Al Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al Thani, M7 si afferma come il principale epicentro dell’innovazione in Qatar nei settori della moda, del design e della tecnologia. Si impegna a promuovere la crescita dell’economia creativa del Qatar, fornendo ai designer le risorse, le opportunità e le piattaforme necessarie per sviluppare un’attività di successo a livello locale e internazionale, facilitando al contempo i contatti tra i designer del settore della moda e del design. Situato nel cuore di Msheireb Downtown Doha, M7 offre programmi di incubazione e tutoraggio, mostre e pop-up di livello internazionale, attività di apprendimento ed eventi per la comunità. M7 collabora strettamente con i suoi partner residenti: The Cutting Studio, Scale 7, Fromm e Profiles Cafe and Restaurant. M7 ha inoltre ospitato mostre di livello mondiale, tra cui Masterpieces of Furniture Design (2023), Forever Valentino (2022), Christian Dior: Designer of Dreams (2021), ed è sede di altre iniziative di spicco come Design Doha, il Tasweer Photography Festival e Fashion Trust Arabia.

Informazioni sui musei del Qatar

Qatar Museums (QM), la principale istituzione nazionale per l’arte e la cultura, offre esperienze culturali autentiche e stimolanti attraverso una rete in continua espansione di musei, siti storici, festival, installazioni artistiche pubbliche e programmi. QM preserva e amplia l’offerta culturale del Paese, condividendo arte e cultura provenienti dal Qatar, dal Medio Oriente, dal Nord Africa, dall’Asia meridionale (MENASA) e da altre regioni con il mondo, arricchendo la vita di cittadini, residenti e visitatori.

Sotto il patrocinio di Sua Altezza l’Emiro, Sheikh Tamim bin Hamad Al Thani, e guidato dalla sua Presidente, Sua Eccellenza Sheikha Al Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al Thani, il Qatar Museum (QM) ha reso il Qatar un vivace centro per le arti, la cultura e lo scambio creativo in Medio Oriente e oltre. Il QM è parte integrante della missione di sviluppare una nazione innovativa, diversificata e progressista, riunendo le persone per stimolare nuove idee, avviare dibattiti culturali critici e amplificare le voci del popolo del Qatar. Dalla sua fondazione nel 2005, il QM ha supervisionato lo sviluppo di musei tra cui il Museo di Arte Islamica (MIA) e il MIA Park, Mathaf: Museo Arabo di Arte Moderna, il Museo Nazionale del Qatar (NMoQ), il Museo Olimpico e Sportivo del Qatar 3-2-1, ALRIWAQ Art + Architecture e la Galleria QM Katara. Tra le future istituzioni figurano Dadu, il Museo dei Bambini del Qatar, l’Art Mill Museum, il Museo dell’Automobile del Qatar e il Museo di Lusail.

Attraverso i suoi Centri Creativi e i festival e le biennali ricorrenti, come M7, Fire Station, Liwan Design Studios and Labs, il Tasweer Qatar Photo Festival e Design Doha, QM avvia e sostiene progetti che promuovono il talento artistico e creano opportunità per costruire un’infrastruttura creativa solida e sostenibile.

È in questo spirito di crescita e ambizione che il Museo Nazionale del Qatar celebra con orgoglio Evolution Nation, una campagna che onora il percorso culturale del Qatar negli ultimi 50 anni, dalla fondazione del Museo Nazionale del Qatar. Curata da Qatar Creates, Evolution Nation mette in luce sia le tappe fondamentali della cultura nazionale sia le sue audaci aspirazioni per il futuro.

Alla base di ogni attività di QM vi sono un autentico legame con il Qatar e il suo patrimonio, un impegno costante per l’inclusività e l’accessibilità e la convinzione che si possa creare valore attraverso l’innovazione.

Per ulteriori informazioni, visita il sito https://qm.org.qa .

Qatar Creates cura, celebra e promuove le attività culturali in Qatar. Lavorando con partner nei settori dei musei, del cinema, della moda, dell’ospitalità, del patrimonio culturale, delle arti performative e del settore privato, Qatar Creates amplifica la voce delle industrie creative del Qatar e mette in contatto il pubblico con gli eventi culturali in tutto il paese.

Informazioni sugli anni di cultura

L’iniziativa “Anni di Cultura”, presieduta da Sua Eccellenza Sheikha Al Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al Thani, promuove partenariati culturali duraturi tra il Qatar e altre nazioni. Il suo scopo è quello di favorire il rispetto e la comprensione tra culture diverse e di fungere da catalizzatore per unire le persone, coltivare i legami, incoraggiare il dialogo e approfondire la conoscenza reciproca. In sostanza, “Anni di Cultura” rappresenta un portale per la creazione di connessioni tra vari settori, tra cui il patrimonio culturale, le industrie creative, lo sviluppo socio-economico e l’innovazione, arricchendo così i legami del Qatar con i paesi partner anche al di là dell’anno dedicato all’iniziativa.

Ogni anno, l’evento è organizzato con il supporto delle istituzioni culturali, dei ministeri, delle fondazioni e dei partner del settore pubblico e privato del Qatar e dei paesi partner, con l’assistenza delle ambasciate in Qatar e all’estero. I programmi sono studiati per esplorare le peculiarità di ciascun paese partner.

Tra le precedenti edizioni del ciclo Cultura si annoverano: Qatar-Giappone 2012, Qatar-Regno Unito 2013, Qatar-Brasile 2014, Qatar-Turchia 2015, Qatar-Cina 2016, Qatar-Germania 2017, Qatar-Russia 2018, Qatar-India 2019, Qatar-Francia 2020, Qatar-USA 2021, Qatar-MENASA 2022, Qatar-Indonesia 2023, Qatar-Marocco 2024 e Qatar-Argentina e Cile 2025.