SUONI TRASFIGURATI – SINESTESIE/SYNESTHESIAS: Rassegna musicale ospitata nei luoghi dell’arte e della cultura – Casa della Memoria di Milano

MILANO

Prosegue la seconda stagione di Suoni Trasfigurati, il ciclo di concerti ambientato nei luoghi della cultura, che propone un inedito incontro tra musica e spazio attraverso il tema della sinestesia .

Un percorso sensoriale che dissolve le barriere tra i linguaggi percettivi e fa dei musei, gallerie e architetture museali un topos di risonanze intime e collettive, in cui il suono si fa corpo, riflesso e amplificatore dell’ambiente.

Come sottolinea il curatore Luca Carnicelli , “La musica, inserita in questo contesto dinamico, punta a svelare le caratteristiche profonde dello spazio circostante, rendendolo parte integrante dell’esperienza sensoriale” . Gli spazi non sono cornici, ma attori attivi del concerto stesso.

VITE IN SCENA

12 maggio 2025, ore 18.00 – Casa della Memoria, Milano

LUCA SCARLINI, racconti

MARCO PANZARINO, chitarra classica

La Casa della Memoria accoglie il terzo evento della rassegna con un appuntamento che intreccia narrazione, musica e memoria . Lo spettacolo Vite in scena unisce i racconti di

Luca Scarlini – scrittore, drammaturgo, narratore d’arte e performance artist – alla chitarra colta e intensa di Marco Panzarino , in un omaggio evocativo alla figura e all’opera di Mario Soldati, attraverso parole e note, tra letture e brani di Mario Castelnuovo-Tedesco, compositore fiorentino esule negli Stati Uniti a causa delle leggi razziali.

Luca Scarlini è autore prolifico e voce riconosciuta della cultura italiana contemporanea.

Collabora con musei e teatri, attraversando arte, musica e moda con uno stile narrativo vivace e colto. Tra i suoi libri più noti si ricordano Sacre sfilate (Guanda) dedicato alla moda in Vaticano,

La sindrome di Michael Jackson (Bompiani), Andy Warhol Superstar (Johan e Levi), Teatri d’amore (Nottetempo), Cocteau AZ (Electa) e Nuova guida sentimentale di Venezia (Marsilio).

Marco Panzarino , chitarrista milanese, si è formato con maestri illustri e ha alle spalle una brillante carriera concertistica, tra solismo e musica da camera. È attivo anche come docente e musicologo. Ha tenuto concerti in prestigiose istituzioni italiane ed europee, distinguendosi per eleganza esecutiva e profondità interpretativa.

SOFFI E BATTITI

20 maggio 2025, ore 18.00 – Centrale dell’Acqua, Milano

SELENE FRAMARIN, clarinetto e clarinetto basso

LORENZO BARBERA, percussioni

Nella suggestiva cornice della Centrale dell’Acqua di Milano, un ambiente speciale, grazie al meraviglioso gioco delle variazioni topografiche che lo caratterizza e che sembra prestarsi perfettamente allo spirito del programma musicale, il duo Framarin-Barbera esplora la combinazione timbrica tra fiato e percussione, in un programma che fonde la grande tradizione classica con il linguaggio contemporaneo.

Nel concerto Soffi e battiti , l’ascoltatore viene guidato in un viaggio tra epoche e stili: si passa dalle Invenzioni a tre voci di JS Bach alla Follia di Corelli, dalle atmosfere liriche di Brahms alla levità jazzata delle Children’s Songs di Chick Corea, fino alle composizioni originali e sperimentali firmate Gene Koshinski, Nick Heilborn e lo stesso Lorenzo Barbera.

Selene Framarin , clarinettista di formazione classica e teatrale, è specializzata in teatro musicale e repertorio performativo. Ha suonato in festival e sale di rilievo internazionale, collaborando con compositori contemporanei che hanno scritto per lei. Crede nel valore civile e umano della musica, come ha dimostrato anche nei suoi impegni educativi e solidali.

Lorenzo Barbera è percussionista eclettico, attivo tra jazz, rock, teatro musicale e musica colta. Vanta una formazione rigorosa e un’attività artistica che spazia dal progressive metal alle collaborazioni cameristiche e alla composizione. È docente di percussioni e fondatore di progetti musicali trasversali che uniscono rigore e creatività.

APPUNTAMENTO DI GIUGNO

QUARTETTO ADORNO & ANDREA BACCHETTI

10 giugno 2025, ore 18.00 – Fabbrica del Vapore, Milano

EDOARDO ZOSI, violino

LIÙ PELLICIARI, violino

BENEDETTA BUCCI, viola

FRANCESCO STEFANELLI, violoncello

ANDREA BACCHETTI, pianoforte

Il prossimo concerto porterà Suoni Trasfigurati nella sala delle ex cisterne, alla Fabbrica del Vapore , luogo di sperimentazione e contaminazione artistica nel cuore di Milano. Protagonista sarà il Quartetto Adorno, tra i più affermati ensemble italiani della nuova generazione, in dialogo con il pianista Andrea Bacchetti, interprete raffinatissimo , ben noto per il suo fraseggio luminoso e per la sua predilezione per il repertorio cameristico.

Un’occasione imperdibile per scoprire l’intensità dell’ascolto condiviso e il potere della musica da camera di trasformare gli spazi e il tempo.

Quartetto Adorno , composto da Edoardo Zosi , il quale suona il suo violino Ansaldo Poggi del 1929, Liù Pelliciari suona il suo violino Stefano Scarampella del 1917 appartenuto al violinista americano Sergiu Luca. Benedetta Bucci suona la viola Igino Sderci del 1939 appartenuta a Piero Farulli e da lui suonata durante i quarant’anni di carriera e nelle registrazioni con il Quartetto Italiano. Francesco Stefanelli suona un violoncello anonimo dei primi del ‘900. Il Quartetto formato da giovani talenti, si è fatto conoscere a livello internazionale aggiudicandosi il Terzo Premio (con Primo non assegnato), il Premio del Pubblico e il Premio Speciale per la migliore esecuzione del brano contemporaneo di Silvia Colasanti nell’edizione 2017 del Concorso Internazionale “Premio Paolo Borciani” . Nella storia trentennale del Concorso nessun quartetto italiano aveva ottenuto un riconoscimento così importante.

Andrea Bacchetti talento precoce genovese, da giovanissimo ha debuttato a Milano con i Solisti Veneti diretti da Claudio Scimone. Da allora si è esibito in prestigiosi festival come Lucerna, Salisburgo, Sapporo, La Coruña, Tolosa, La Roque d’Anthéron, Varsavia, Ravenna, Brescia e Bergamo. Oggi gira il mondo tenendo concerti nei luoghi più suggestivi tra questi Sudafrica, Sud America, Germania, Giappone, Svizzera e Portogallo.

La seconda stagione di Suoni Trasfigurati si sviluppa attorno al tema della sinestesia : un itinerario sensoriale che dissolve le consuete categorie dell’ascolto, per inaugurare una dimensione sinestetica in cui musica e spazio dialogano intimamente, in un incessante gioco di trasfigurazioni percettive e concettuali.

Questi sono solo alcuni appuntamenti di una rassegna ricca e trasversale, capace di fondere musica classica e contemporanea, passando per l’elettronica fino ad arrivare a sperimentazioni sonore con intelligenza artificiale .

La stagione 2025 di Suoni Trasfigurati si avvale della media partnership di Sky Classica , punto di riferimento imprescindibile nel panorama della musica colta.

Tutti i concerti sono gratuiti con prenotazione obbligatoria tramite piattaforma Eventbrite al LINK

PROGRAMMA APRILE – LUGLIO 2025