Sabato 17 giugno 2017 ore 19:00 ingresso libero (free entrance) alla Fondazione Luciana Matalon di Milano – Foro Bonaparte 67 – si terrà il concerto “Omaggio a Petrarca”. La figura del grande poeta aretino al centro di un concerto con musiche interamente tratte dal suo Canzoniere e composte da autori quali F. Schubert, F. Listz fino a I. Pizzetti e Nino Rota, interpretate dal collaudato duo Martinelli-Trovato.
Programma
Franz Schubert
Nunmehr, da Himmel, Erde schweigt
Hor che ’l ciel et la terra e ’l vento tace
– Allein, nachdenklich
Solo e pensoso
Luca Marenzio
– Zefiro torna
Nino Rota
– Di tempo in tempo
– Vago augelletto, che cantando vai
Mario Castelnuovo-Tedesco
– Benedetto sia’ l giorno e’ l mese e l’anno
Franz Liszt – I’ vidi in terra angelici costumi
Sonetto n.104 da “Annèes de pèlègrinage” – piano solo
– Pace non trovo
Luca Marenzio – Io piango, ed ella il volto…
Ildebrando Pizzetti
– La vita fugge e non s’arresta un’ora
– Levommi il mio pensier in parte ov’era
Silvia Martinelli, soprano, svolge un’ampia attività artistica, sia nell’ambito della lirica che del concertismo. Ha studiato canto con Margherita Rinaldi, perfezionandosi in seguito con Renata Scotto, Maria Chiara, Claudio Desderi e Julia Hamari. Diplomata in Canto presso il Conservatorio di Musica di Perugia, è stata premiata in numerose competizioni nazionali e internazionali, fra cui il Concorso “Hans Gabor Belvedere” di Vienna e l’Accademia di perfezionamento del Teatro alla Scala. Ha interpretato molti ruoli da protagonista in opere quali Le Nozze di Figaro e Don Giovanni di Mozart, Il Barbiere di Siviglia di Rossini, The Turn of The Screw di Britten, Rigoletto e La Traviata di Verdi, etc. Recentemente ha tenuto una tournée in Bulgaria, Olanda, Belgio e Lussemburgo, interpretando il ruolo di Musetta in Bohéme in importanti sedi quali Teatro dell’Opera di Stato di Plovdiv, Teatro Carré di Amsterdam, Stadsschouwburg di Haarlem, Teatro Capitol di Gent, etc. Artista versatile, è impegnata anche in ambito sinfonico, cameristico e liederistico, esibendosi in prestigiose sedi in Italia (Maggio Musicale Fiorentino, Teatro Lirico di Cagliari, Festival “Riflessi d’Arte” del Lago di Como, Brianza Classica) e all’estero: Festival “Concert Classics L’Escala-Empúries” e Festival “Sant Pere de Rodes” (Spagna), 2. Adenauer Stationenweg (Germania), Sint Elisabeth Kapelvrienden (Belgio), Sala Parnassos di Atene (Grecia), “Mellieha Nights” di Malta e molte altre in U.S.A., Canada, etc. Incide per la casa discografica Tactus.
Andrea Trovato, pianista e organista, conduce una brillante attività professionale che
abbraccia le esperienze più varie, dal concertismo alla didattica. Attivo sia come solista che in formazioni da camera, spazia dalla musica antica a quella contemporanea, dalla lirica al repertorio sinfonico, collaborando anche con importanti enti quali il Teatro del Maggio Musicale Fiorentino e il Teatro Lirico “G. Verdi” di Trieste. Recentemente è stato nominato Steinway Artist, dalla prestigiosa fabbrica di pianoforti Steinway & Sons. Si è diplomato in Pianoforte nel 1994 presso il Conservatorio “L. Cherubini” di Firenze con il massimo dei voti, lode e menzione d’onore, sotto la guida di Lucia Passaglia e si è poi perfezionato presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia a Roma, nella classe di Sergio Perticaroli, conseguendo il Diploma del Corso Triennale di Alto Perfezionamento nel 2001, col massimo dei voti e la lode. Si è diplomato in Organo e Composizione Organistica nel 2000, sempre presso il Conservatorio di Firenze, dove nel 2007 ha conseguito anche la Laurea di II Livello in Pianoforte con il massimo dei voti e lode. Fin da giovanissimo è risultato vincitore di numerosi Primi Premi in prestigiose competizioni nazionali e internazionali, fra cui il T.I.M. (Torneo Internazionale di Musica) di Roma (Cat. Pianoforte, Ed. 1996 – Categoria Organo, Ed. 2000), il Concorso Nazionale “Città di Albenga”, il Concorso Internazionale “G. Benassi” di Pavia, il “Premio Debussy” dei Concorsi Internazionali di Stresa, etc. Conduce un’importante attività concertistica che lo ha visto solista, sia al pianoforte che all’organo, in Italia e all’estero (Parigi, Atene, Rodi, Bruxelles, Anversa, Chicago, Salisburgo, Colonia…) per prestigiose associazioni concertistiche, tra cui Università Bocconi, Società dei Concerti e Società Umanitaria di Milano, Roosevelt University e Notre Dame University (U.S.A.), Temps Fort Musique e Accueil Musical (Francia), Polyphonia Atheneaum (Grecia), OpusArtis e Associació Pau Casals (Spagna), Ljetni Festival Rovinj (Croazia) e molte altre. Incide per Dynamic, Tactus e Concerto Classics. Di recente uscita il CD con l’opera completa per pianoforte di George Gershwin, per l’etichetta spagnola KNS Classical.
Il segno della Storia si traccia nel lavoro di Stefano Panzeri dal titolo TERRA MATTA (1899-1918). È il racconto in prima persona dell’immane e intimo sforzo di emanciparsi e sopravvivere alla miseria; la vicenda umana del protagonista scorre in un intreccio straordinario di grande e piccola storia sullo sfondo della poverissima Italia rurale di inizio secolo, sorpresa e dilaniata dalla Grande Guerra, l’Italia della gioventù sacrificata, l’Italia delusa da una vittoria “fragile”. 
Dal settecento il clarinetto è uno fra gli strumenti preferiti di tuti i grandi compositori; si pensi a W.A.Mozart che ha dedicato ad esso capolavori indimenticabili come il Concerto per clarinetto ed orchestra ed il Quintetto per clarinetto ed archi. Ma una particolare attenzione è stata dedicata a questo dolcissimo strumento anche dai compositori francesi dal romanticismo in poi e da quelli americani ( pensiamo all’incipit della Rapsodia in blue di George Gershwin oppure ai brani di Benny Goodman). 
